pressdeloki
Så övar vi kamerarörelser: stativ, skenor och lugna händer
Blogg Kamera

Så övar vi kamerarörelser: stativ, skenor och lugna händer

En genomgång av de verktyg och metoder vi bygger kamerapassen på: pedestal, panorering, bildkomposition och samspelet med regin när sändningen redan pågår.

Johan Ekström 4 min läsning

Utgångspunkten är pedestalen, inte kameran

När vi planerar kameramodulerna börjar vi med stödet under kameran. En studiopedestal med balanserat huvud gör att operatören kan hålla bilden stilla och ändå röra sig mjukt. Många nybörjare tror att skärpa och bildvinkel är det svåra, men det som oftast avgör är hur kroppen står och hur motståndet i panoreringshuvudet är inställt.

Under de första passen går vi därför igenom hur man balanserar kameran, ställer in bromsar och drag och höjer eller sänker pedestalen utan att bilden hoppar. Det låter tråkigt, men det är där de flesta skakiga bilder uppstår. Vi låter alla deltagare prova olika motstånd, så att de själva känner skillnaden mellan ett huvud som känns trögt och ett som känns löst.

  • Balansera kameran innan du rör något annat
  • Ställ drag och broms efter hur du själv rör dig
  • Sänk pedestalen långsamt och med båda händerna

Bildkomposition som övas med tydliga ramar

För komposition använder vi enkla hjälpmedel: tejpade rutnät på monitorn, markeringar på studiogolvet och en nyhetsbordsuppsättning som vi bygger om mellan övningarna. Deltagarna får ställa in närbild, halvbild och helbild på samma programledare och jämföra hur mycket luft över huvudet som känns rätt.

Vi pratar också om blickriktning och hur en intervjubild ställs upp med två personer. Poängen är inte att lära ut en enda sanning, utan att deltagaren kan förklara varför en ram fungerar. Den som kan förklara sitt val har lättare att ändra det när regin ber om något annat under sändning.

  • Lämna utrymme i den riktning personen tittar
  • Håll ögonen ungefär på övre tredjedelen av bilden

Rörelsen: panorera, åk och zooma med avsikt

Kamerarörelser övar vi i korta, upprepade moment. En panorering från bord till skärmvägg görs tio gånger, först långsamt och sedan i sändningstempo. Målet är att start och stopp ska vara lika mjuka som själva rörelsen. Därför börjar vi alltid med att bestämma var rörelsen slutar innan den sätts igång.

Vi tränar även på att följa en person som går över golvet, där pedestalen och kabelhanteringen sätter gränserna. Kabeln är ett verktyg i sig: den som lägger ut den i en vid slinga slipper trassel. Deltagare som tidigare bara filmat handhållet brukar överraskas av hur mycket planering en enkel rörelse kräver.

  • Bestäm sluttagningen före rörelsen
  • Håll kabeln i en vid slinga bakom dig
  • Öva samma rörelse flera gånger i följd

Samspel med regin i hörlurarna

Den största skillnaden mot att filma på egen hand är att någon annan bestämmer när din bild används. I övningarna sitter en instruktör eller en deltagare i regirummet och ger korta kommandon via intercom. Operatören får lära sig att bekräfta kort, vänta på tydlig order och inte flytta bilden när den är i sändning.

Vi tränar på de vanligaste lägena: förbered nästa bild, byt storlek på kommando och ta bort kameran ur bild utan att synas. Efteråt går vi igenom inspelningen tillsammans. Det är ofta där deltagarna förstår hur ett ögonblicks tvekan syns för tittaren, och hur mycket lugnare det blir när alla använder samma ord.

  • Bekräfta kort och håll sedan tyst
  • Rör aldrig bilden som är i sändning utan order

Hur vi följer upp och rättar under övningen

Varje kamerapass spelas in så att deltagarna kan se sina egna rörelser i efterhand. Vi stannar vid ett par ställen i varje klipp och pratar om vad som hände: var började skakningen, när tappade bilden sin ram, hur påverkade kommandot rörelsen. Kritiken riktas mot metoden, inte mot personen.

Mellan passen får deltagarna en enkel checklista som de kan ha vid sin kamera. Den är kort med flit, eftersom långa listor inte läses mitt i en sändning. Med tiden blir momenten rutin, och uppmärksamheten kan flyttas från handgreppen till bilden och till det som händer i studion just då.

  • Titta på inspelningen tillsammans efter varje pass
  • Använd en kort checklista vid kameran

Kameraarbete i rörelse handlar mer om förberedelse och vana än om särskild begåvning. Med balanserat stöd, tydliga ramar, planerade rörelser och ett gemensamt språk med regin blir bilden lugnare, även för den som aldrig stått vid en studiokamera förut. Det är de metoderna vi återkommer till vecka efter vecka under kursen.

Nästa steg

Hör av dig om du vill veta mer

Skriv till oss via kontaktsidan med dina frågor om kameramodulen. Vi svarar skriftligen och berättar vad som ingår, vilka förkunskaper som krävs och hur upplägget ser ut.

Kontakt
  1. Skicka ett meddelande

    Fyll i formuläret på kontaktsidan och beskriv vad du vill lära dig.

  2. Få ett skriftligt svar

    Vi återkommer med information om modulen och möjliga upplägg.

  3. Bestäm hur du går vidare

    Du väljer själv om och när du vill gå vidare med kursen.

Skrivet av

Johan Ekström

Instruktör ljud

Ljudtekniker med bakgrund från livesändningar och scenproduktioner.

pressdeloki

pressdeloki är en praktisk kurs i studioproduktion för tv-nyheter och livesändningar, med instruktörer från studio och scen i Linköping.

Hitta hit

Västmannagatan 69
113 26 Stockholm, Sweden
+46 70 825 55 65 (070-825 55 65)
[email protected]

Öppet

Måndag-torsdag
9:00-17:00
Fredag
9:00-15:00
Lördag-söndag
Stängt